News - Հետագա արտիստ Բեթի Սաարը մահանում է 99 տարեկանում

Բեթի Սաարը՝ խորհրդանշական կերպարը, ում արվեստը խճճված կերպով ուսումնասիրում էր սևամորթների ինքնության խորքերը, կյանքից հեռացավ 99 տարեկանում Լոս Անջելեսում: Նրա հարազատների կողմից հաստատված՝ Սաարի մահը նշանավորեց մեկդարյա կյանքի ավարտը, որը լցված էր գեղարվեստական ​​առաջնահերթ ներդրումներով և մշակութային ազդեցությամբ: Հանրահայտ իր ապշեցուցիչ մոնտաժային արվեստով Սաարը 1960-ականների «Սև արվեստի շարժման» կենտրոնական դեմքն էր: Նրա աշխատանքը հաճախ վերափոխում էր Ջիմ Քրոուի դարաշրջանի հուշերը՝ դրանք վերածելով սևամորթների հզորացման և ազատագրման խորը խորհրդանիշների: Փասադենայում ծնված և մեծացած Սաարի վաղ կյանքը սևամորթ նկարիչների կենսունակ համայնքում խթանեց նրա ստեղծագործական ճանապարհորդությունը: Չնայած դիզայնով սկսել է իր մասնագիտական ​​կյանքը, 35 տարեկանում նրա անցումը դեպի արվեստ նշանակալի տեղաշարժ նշանակեց: Սայմոն Ռոդիայի Ուոթս Թաուերսի նման կառույցների ազդեցությամբ՝ Սաարի ստեղծագործությունն ընդլայնվեց տարբեր ոլորտներում՝ ներառելով նկարչությունը, տպագրությունը և քանդակագործությունը: Նրա աշխատանքը հաճախ ցուցադրում էր հայտնաբերված առարկաներ և խորհրդանիշներ՝ հզոր հայտարարություններ անելով մշակութային և ռասայական պատմությունների մասին: Սաարի ամենակարևոր գործերից մեկը՝ «Սև աղջկա պատուհանը», որը ստեղծվել է 1969 թվականին, ճանաչվեց միայն տասնամյակներ անց և վերջապես ձեռք բերվեց Նյու Յորքի Ժամանակակից արվեստի թանգարանի կողմից 2019 թվականին: Նմանապես ազդեցիկ էր «Մորաքույր Ջեմիմայի ազատագրումը», որը ստեղծվել էր 1972 թվականին, որը վերաիմաստավորեց վերոգրյալի հիշողությունները: Դոկտոր Մարտին Լյութեր Քինգ կրտսերի սպանությունը նման խորհրդանիշների փոխակերպումը Սաարի կողմից արտացոլում էր նրա ազդեցիկ արձագանքը հասարակական անարդարություններին և սևամորթների ճկունությունը պատկերելու նրա նվիրվածությունը: Իր ողջ կարիերայի ընթացքում Սաարը ոչ միայն ստեղծեց մտածելու տեղիք տվող արվեստ, այլև դարձավ առաջնորդության փարոս սևամորթ նկարիչների ապագա սերունդների համար, ներառյալ հայտնի Քերի Ջեյմս Մարշալը: Չնայած նրան, որ 1975 թվականին ցուցադրվել է հեղինակավոր վայրերում, ինչպիսին է Ուիթնիի թանգարանը, նրա աշխատանքը հետագայում լայն ցուցադրություն է ձեռք բերել, հատկապես՝ Լոս Անջելեսի շրջանի արվեստի թանգարանում և MoMA-ում 2019 թվականին ցուցադրություններով: 2026 թվականին Սաարը հավերժացել է Արվեստների և գրականության ամերիկյան ակադեմիայում՝ ամերիկյան արվեստի վրա իր անջնջելի ազդեցության համար: Անջելա Ռոբինսոն Ուիզերսփունը 2023 թվականին նկարահանված իր «Betye Saar. Ready to Be A Warrior» վավերագրական ֆիլմում արտացոլում է Սաարի անողոք ոգին և դինամիկ արտիստիկ ձայնը՝ հարցազրույցներ ունենալով այնպիսի նշանավոր դեմքերի հետ, ինչպիսիք են Ջոն Լեջենդը և Թինա Նոուլսը: Վավերագրական ֆիլմը բացահայտում է Սաարի ցանկությունը՝ մասնակցելու Քաղաքացիական իրավունքների շարժմանը և մարտահրավեր նետելու սպիտակամորթների գերիշխող արվեստի աշխարհին, բոլորը՝ իր դուստրերին դաստիարակելու ընթացքում: Ներկայումս Սաարի ժառանգությունը շարունակվում է Լոս Անջելեսում «Let’s Get It On: The Wearable Art of Betye Saar»-ի ցուցահանդեսներով, որոնք կենտրոնացած են զգեստների դիզայնի մեջ նրա արշավի վրա և Նյու Յորքի պատմական ընկերությունում նրա 100-ից ավելի տիկնիկների ցուցադրությամբ: Սաարի արվեստը մնում է նրա անսասան նվիրվածության վկայությունը՝ արտացոլելու և վերափոխելու սևամորթների ինքնության և պատմության պատմությունը իր եզակի գեղարվեստական ​​ոսպնյակի միջոցով: